À Studio Mercier Paris, les étudiants en Bachelor 2e année d’animation 3D ne se contentent pas d’apprendre la théorie. Cette année, ils sont en train de créer des jeux de plateau 100% originaux, en binôme, avec un défi de taille : inventer des univers immersifs, des mécaniques de jeu uniques et des expériences qui captivent. Résultat ? Des projets aussi fous que variés : une noisette qui explore un quartier américain, un œil mystérieux qui se déplace dans une grotte labyrinthique, ou encore un écureuil acrobate qui grimpe aux arbres dans une forêt enchantée.
Pourquoi ce projet est-il si formateur ? Parce que le level design, c’est bien plus que dessiner des niveaux pour un jeu vidéo. C’est créer des règles, des défis et des émotions : exactement ce que font nos étudiants en ce moment. Et si toi aussi, tu veux apprendre à concevoir des mondes qui marquent les joueurs, la level designer formation de Studio Mercier est faite pour toi.
Pourquoi créer un jeu de plateau quand on apprend l’Animation 3D ?
À première vue, un jeu de plateau et un jeu vidéo, c’est différent. Pourtant, les compétences développées sont exactement les mêmes que celles d’un level designer :
- Concevoir des mécaniques de jeu : Comment rendre un niveau (ou un plateau) à la fois fun, équilibré et surprenant ?
- Raconter une histoire par l’espace : Une grotte sombre, une forêt verticale ou un monde en papier ne sont pas que des décors : ce sont des narrations visuelles.
- Prototyper et tester : Nos étudiants jouent, ajustent et améliorent leurs créations en temps réel, comme dans un vrai studio.
- Collaborer en équipe : Travailler en binôme, c’est apprendre à combiner ses idées avec celles des autres, une compétence clé dans l’industrie du jeu.
« Ce projet leur permet de comprendre la logique du gameplay avant même de toucher à Unreal Engine ou Unity », explique un professeur de Studio Mercier. « Quand ils passeront à la level designer formation paris, ils auront déjà l’esprit d’un concepteur de jeux. »
Zoom sur 3 univers créés par nos étudiants
Chaque binôme a imaginé un univers unique, avec ses propres règles et son ambiance. En voici trois qui montrent à quel point la créativité n’a pas de limites :
Une noisette qui explore un quartier américain
Ici, les joueurs contrôlent une noisette qui doit rebondir et éviter les obstacles dans un quartier à l'américaine. Le défi ? Créer des niveaux qui jouent avec la physique (pentes, trous, vents) tout en gardant une esthétique épurée et réaliste. Ce projet leur apprend à travailler les contraintes techniques (comme la gravité) pour en faire des atouts de gameplay.
Un œil qui explore une grotte mystérieuse
Dans ce jeu, les joueurs incarnent un œil flottant qui doit trouver des artefacts cachés dans une grotte sombre, éclairée seulement par des cristaux lumineux. L’enjeu ? Jouer avec la lumière et l’obscurité pour guider (ou tromper) le joueur. Ce binôme a dû réfléchir à comment créer du suspense avec des éléments visuels et sonores : une compétence clé en level designer formation paris.
Un écureuil dans une forêt infinie (ou qui en donne l'impression)
Ici, l’écureuil doit grimper, sauter et éviter les obstacles sur son chemin pour atteindre le sommet des arbres. Le niveau de difficulté augmente à mesure que le joueur monte, avec des branches qui bougent et des plateformes particulièrement petites. Ce projet leur a appris à équilibrer la progression : ni trop facile (pour éviter l’ennui), ni trop dur (pour éviter la frustration).
Ces créations montrent une chose : le level design, c’est d’abord une question d’imagination et de logique. Et c’est exactement ce que nos étudiants développent avant même de se lancer dans la level designer formation.
Pourquoi ce projet est une parfaite introduction au level design ?
Travailler sur un jeu de plateau avant de passer au numérique, c’est la meilleure façon d’apprendre les bases :
- On comprend l’importance des règles : Un bon niveau, c’est un niveau clair, équilibré et fun, peu importe le support.
- On apprend à prototyper vite : Pas besoin de mois de développement pour tester une idée. Un plateau, des pions, et hop, on voit tout de suite ce qui marche (ou pas).
- On développe son sens du storytelling : Une grotte mystérieuse ou une forêt infinie, c’est déjà une histoire à raconter.
- On se prépare au travail d’équipe : En binôme, on apprend à écouter, négocier et combiner ses idées.
« Quand ils arriveront en level designer formation paris, ils auront déjà l’état d’esprit d’un game designer », souligne un des intervenants professionnel. « Ils sauront que le level design, c’est 50% de créativité et 50% de rigueur. »
Et après le jeu de plateau ? La level designer formation
Une fois ce projet terminé, nos étudiants en animation 3D pourront poursuivre leur spécialisation avec la level designer formation de Studio Mercier Paris en 3e année. Au programme :
- Maîtriser Unreal Engine et Unity pour créer des niveaux en 3D.
- Apprendre à concevoir des environnements immersifs (forêts, villes, donjons…).
- Travailler sur des projets réels avec des game designers et des artistes 3D.
- Se construire un portfolio professionnel pour postuler dans les studios.
Le plus ? Les compétences acquises en jeu de plateau seront directement applicables : équilibrage, narration, collaboration… Tout ce qui fait un bon level designer.
Le mot de la fin
Que ce soit une noisette, un œil dans une grotte ou un écureuil, nos étudiants prouvent une chose : le level design, c’est avant tout une question d’audace et de passion. Et si toi aussi, tu veux inventer des mondes qui marquent les joueurs, la level designer formation est ton prochain défi.
Découvre la level designer formation et rejoins-nous pour la rentrée 2026 !